首先，蓝色通常被人解释为忧郁悲伤，但其实佛家会用蓝色代表智慧与理性，引申开来，蓝色还代表一种豁达、包容、安宁与自由；正像影片中所提到的，天空是蓝色的，钟华小时候放飞的风筝也是蓝色的，在这里，蓝色又代表一种新生力量，一种希望，一种抬起头望着天的积极向上。以往，崔健的音乐作品中出现最多的是红色，比如《一块红布》、《红旗下的蛋》，在他那个年代，红色是政治的颜色，代表着激进、变革甚至是斗争，其实在本片中也多有体现，如父亲手中的红色风筝、妈妈自残的红色的血、文工团随处可见的红色标志……那为什么，崔健放下自己一直钟爱的红，而选择蓝作为本片的主色调或者说主题呢？笔者认为，这其实是老愤青与这个时代、这个社会的和解。1961年出生的崔健是想用这个方式看开一些东西，宽容一些东西，虽然他仍然看不惯，但已不是全盘否定，比如对于网络他认为是“网线和电脑接触的那个点，就像是这个世界的屁眼，只要你能经得起肮脏，你就知道这个世界吃了什么和缺少什么”，但是他又说：网络虽然不好，但我们可以用它做音乐“音乐就像这个世界的裤衩，它能遮羞，它又性感，而且时尚”，就像片中钟华那样用电脑制作歌曲，用网络开直播音乐会。仔细体会你就会发现，这种宽容、谅解与接纳在片中随处可见：父亲在得知自己癌症晚期之后来到妻子的家乡，这是他对妻子的原谅；他之前在公共浴室洗澡时还要穿着裤衩，到最后他可以赤条条的投入大自然的怀抱，这是对自己身体残疾的接受；在老板被警察带走时，钟华冲上警车为其辩解，这是钟华与老板的和解；女歌手在和钟华唱歌的过程中哭了出来，这是她对自己的认同；片尾母亲再一次用英文唱起《迷失的季节》，这是母亲对自己过去的原谅……
原谅、包容、接受、认同……全片给人最多的感受就是这种“平和”，平和是平和了，但愤青的本质还改不了，所以“骨头”就是那个坚硬与执拗的存在，“我是要与这个世界和解，但骨子里还要保持着那种不屈、那种愤怒、那份倔强、那份坚持。”我想这就是崔健借由《蓝色骨头》想传达给大家的信念——虽然老了，有些事情，可以原谅，但是我，还是崔健！
（1）崔健歌里的人物关系往往隐喻对国家层面的高度关注。比如超越那一天里的妈妈（祖国），妹妹（香港）；蓝色骨头里的爸爸（gcd）。再看电影里“只要是制造了生命的感情，即便错误也值得赞美”，会有顿悟的感觉。
（2）电影里的死亡，自残，如果有视觉上让你不适的朋友，这些都是在呼唤重生与蜕变，在艰难的历史之后，呼唤对生命中依然美好东西的始终坚持，三观极正！和姜文的以暴制暴，王朔的归隐疏离相比，崔健才是接地气接到了地下三尺，正能量正到了像一把刀子！
（3）电影信息量太大，确实有表达东西零散不连贯的感觉。那么你可以从两个最大的主题看起：
第一个是历史论，看妈妈那句话：让我们用历史看清过去。孩子那句话：让心里的故事补齐破碎的现实！爸爸那句话：让有尊严的死亡换取睾丸的重生！
第二个是色彩论，蓝色出现在天空，却被雾霾变灰，出现在鱼鸟之恋（蓝鱼红鸟），却因彼此非同类而相互吸引，出现在歌词里，表达的是人性的脊梁，其实它还出现在那句话里“火和金哪个才是真的？”在过去的时代里，我们被迷失的季节蒙住双眼，在今天的时代里，我们被网络雾霾看灰了颜色，但这都不重要：眼睛看不到，骨头还在，崔健还在！
看完以后幸福感大增，庆幸我们这个时代还有蓝色的骨头！
哪里有蓝色的骨头，崔健或者是其中团队也是为了把歌曲唱红才在歌名上做文章的
骨头为什么是蓝色的，是作者写这首歌，赋予它的特殊意义而定的了。
传说在遥远的地方有个国家叫做基尼国，那里的人都很忠贞爱情，对於爱情简直就是生命，直到有一天一个倾国倾城的女人出现，祸国殃民，红杏出墙，触犯了千百年来基尼国忠贞的爱情宣言，结果一夜之间整个国家的人都变成蓝色的肉体就连骨头也是蓝色，为了记录这一奇怪现象基尼国把这次灾难命名为：基尼太蓝
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